kerouac
Le spectacle La méthode Kerouac présentée dans le cadre de la programmation du Carrefour international de théâtre

L’année 2022-2023 est marquée par l’aboutissement de certains projets majeurs, ainsi que la conclusion de grands chantiers liés au développement sectoriel et organisationnel. Avec l’achèvement du projet Créer du lien, habilement mené par Rhizome depuis 2020, ainsi que son pendant francophone pancanadien, Pour une plus grande représentativité des arts littéraires québécois et canadiens francophones sur Wikipédia et sur Wikidata, nous pouvons affirmer fièrement que nous avons grandement contribué à l’essor de la découvrabilité du contenu littéraire francophone au Québec et hors Québec. En fédérant de nombreux partenaires autour de cette mission, nous avons su créer une communauté forte et engagée, ayant maintenant les compétences et les habilités pour poursuivre le travail que nous avons entamé. Dans la même optique, soit celle d’outiller et d’autonomiser le milieu, nous avons réalisé le projet Electrolitt, en offrant d’un océan à l’autre des ateliers en littérature numérique, ainsi que du mentorat individualisé.

colloque ÉlectroLitt

L’année 2022-2023 vit donc nos premier·ères fellows en les personnes de Maisie-Nour Symon Henry et de Jean-Yves Fréchette. Un·e fellow est un·e artiste littéraire dont la démarche artistique est mûre et ayant un projet en cours que Rhizome peut accompagner sur les plans artistique et communicationnel. Rhizome accompagne donc le projet, mais ne le produit pas. Il diffuse de l’information sur celui-ci et sur l’artiste à travers ses différents canaux de communications et il lui commande un texte de réflexion sur le processus de création, lequel paraît dans ses éditions numériques. En échange de ces services, le·la fellow s’engage à accompagner à son tour le projet d’un·e membre créateur·trice de Rhizome sélectionné·e sur dossier. 

Jean-Yves Fréchette

Trois productions qui avaient débutées dans les années antérieures ont abouti cette année

L’île inventée est le troisième chapitre d’un projet fleuve qui a débuté en 2016 et qui s’est échelonné jusqu’au printemps 2023. Il est question de ces Contes des estuaires (ceux de la Loire et du St-Laurent), une co-création de six années en collaboration avec la compagnie nantaise Arkham sur Loire. L’objet de ce volet est une exposition littéraire, une première dans l’histoire artistique de Rhizome. Intitulée L’île inventée, un territoire narratif à explorer, cette exposition est basée sur une novella éponyme commandée à l’autrice de Québec Christiane Vadnais. Regroupant une multitude d’éléments et de contenus composites (deux livres, huit contes sonores transformés en huit balados, des gravures, des artefacts et des œuvres numériques), l’exposition fut présentée en format réduit à la Maison natale de Louis Fréchette du 14 juillet au 15 décembre 2022. Cette exposition fut doublée d’une résidence de la compagnie La Quadrature et de la présentation d’une soirée de Contes de estuaires avec des conteur·euses du Québec et de la France —, en plus d’être présentée à la Médiathèque Jacques Demy et au Museum d’histoire naturelle de Nantes du 22 octobre 2022 au 15 mars 2023. En tout, ce sont plus de six mois d’exposition pour l’ambitieuse conclusion de ce projet fleuve. Nous disons conclusion, mais des démarches ont été entreprises pour que le plein format de l’exposition soit repris au Québec dans les années qui viennent. 

île inventée
Illustration tirée de l’oeuvre L’Île inventée

Chœur(s) est devenu Coro(s) après avoir été brièvement Chorus. En juin 2020, Rhizome aurait dû présenter une version germano-canadienne de sa machine à présences poétiques, Chœur(s). Cette version, créée en coproduction avec la Maison de la poésie de Berlin, aurait intégré trois nouveaux duos composés d’un poète et d’un artiste audio provenant de l’anglophonie canadienne ainsi que trois nouveaux duos allemands. Évidemment, une certaine crise sanitaire mondiale a bouleversé ces plans, mais comme nous avions bénéficié d’une aide du programme de coproduction internationale du Conseil des arts du Canada, nous étions déterminés à mener le projet à son terme. Or, cela s’est avéré impossible avec nos partenaires allemands. Nous nous sommes alors tournés vers d’anciens partenaires mexicains et, grâce à l’appui du Groupe de travail Québec-Mexique (un programme bilatéral entre le Ministère de la culture du Québec et son équivalent mexicain), nous avons créé Coro(s), la version mexicano-canadienne de Chœur(s). En 2022-2023, le gros du travail de production s’est accompli avec, notamment, un tournage qui a eu lieu à San Luis Potosi au mois d’août, et dont l’œuvre fut exposée à San Luis Potosi, Guadalajara et dans deux lieux à Mexico — la Casa de Francia et le Centro de cultura digitale de México — cumulant plus de 2500 visiteurs. 

Choeur(s) au Mexique
Tournage de Choeur(s) au Mexique

La méthode Kerouac ou croyances et techniques pour une prose moderne est un autre projet qui a abouti au cours de la dernière année. L’étincelle de ce projet provient d’une conversation entre Jean-Marc Dalpé et Guillaume Martel LaSalle. Discutant de Jack Kerouac, ils se mettent rapidement d’accord sur une chose :  les traductions franco-françaises des œuvres du grand Jack Kerouac ne reflètent pas l’américanité de la langue de l’auteur. Pour eux, le temps est venu d’en faire de nouvelles, de se réapproprier, en tant que francophones nord-américains, l’œuvre de Jack. Le duo Dalpé/Martel Lasalle a pour ambition de faire monter des projets Kerouac un peu partout en Amérique. Les trois premières villes qui se sont lancées dans ce projet sont Rouyn-Noranda, Montréal et Québec. Dans chaque ville, un ou des producteurs prennent à bras le corps les concepts développés par le duo. Les producteurs de chaque ville invitent des artistes de leur communauté à se réapproprier Kerouac en créant leur propre cabaret. D’une ville à l’autre, à chaque fois, il y a une exposition Kerouac conçue par le duo en collaboration avec le Nouveau Théâtre Expérimental de Montréal, des ateliers de traduction avec les citoyen·nes et, bien entendu, ledit cabaret-spectacle conçu et présenté par les artistes de la ville participante. À Québec, ce fut Rhizome en coproduction avec le Théâtre Niveau Parking qui a réalisé ce mandat. C’est ce dernier qui fut chargé de la production exécutive. Après un premier laboratoire avec les artistes s’étant tenu en mai 2022, Simon Dumas s’est lancé dans la recherche, la documentation et l’écriture afin de proposer une structure dans laquelle s’enchâsseraient les différents numéros des artistes. Le résultat final, présenté à la Charpente des fauves dans le cadre du Carrefour international de théâtre, prit la forme d’un récit à la fois documentaire et autofictionnel mettant en perspective la vie de Kerouac avec celles des artistes livrant une part de leur fragilité, de leur intimité. 

Enfin, nous avons accueilli l’artiste Sarah-Louise Pelletier-Morin en résidence de création littéraire pendant un mois du 2 mai au 2 juin 2023, résidence réalisée en coproduction avec l’Hôtel des autrices du Réseau des autrices francophones de Berlin. Rhizome avait accueilli une première artiste en résidence à l’intérieur de l’Hôtel en 2021. 

Sarah-Louise Pelletier-Morin résidente de l'Hôtel des autrices

2022-2023 en quelques chiffres

  • 60 nouveaux membres
  • Plus de 2500 spectateur·trices pour l’installation Choeur(s) au Mexique
  • 4 projets de la relève soutenus par Rhizome 
  • 15 organismes participants aux Rencontres Arts littéraires Europe/Québec
  • 5 ateliers en littérature numérique offerts
  • 1 Wikithon, avec 38 participant·es, 18 articles Wikipédia bonifiés et 651 nouveaux éléments Wikidata
  • 7 ateliers d’initiation à Wiki offerts
  • 3 nouvelles publications pour les éditions Rhizome numériques et papier 

Pour en savoir plus sur le bilan de la dernière année, n’hésitez pas à nous écrire à communications@productionsrhizome.org.

Vous pouvez consulter la version PDF complète du bilan annuel 2022-2023 ici.